Toulouse retient son souffle avant d'accueillir une magnifique exposition dédié au génial sculpteur italien Alberto Giacometti ! Du 22 septembre 2023 au 21 janvier 2024, l'expo "Le temps de Giacometti" occupera le Musée des Abattoirs pour en mettre plein la vue aux visiteurs à travers certaines des oeuvres les plus emblématiques de l'artiste. Au total, l'exposition rassemble une centaine d'œuvres provenant principalement de la collection de la Fondation Giacometti, qui détient les œuvres que l'artiste a gardées avec lui toute sa vie. Parmi les pièces maîtresses : "Le Chariot" (1945), "La Cage" (1950), "L'homme qui marche" (1960), une "Grande Femme" (1960), ainsi qu'un ensemble remarquable de peintures.
À la fin de cette incroyable rétrospective, une section contemporaine crée des rencontres entre Giacometti et des artistes contemporains autour de la figure emblématique de "l'Homme qui marche". Cette partie de l'exposition interroge les défis et les espoirs actuels liés à cette représentation. Des artistes contemporains tels que Pilar Albarracin, Claude Cattelain, Esther Ferrer, Regina José Galindo, Mona Hatoum, Rebecca Horn, Hiwa K, Kubra Khademi, Éric Pougeau et José Alejandro Restrepo présenteront leurs œuvres, offrant ainsi une réflexion stimulante sur l'héritage de Giacometti dans le monde artistique contemporain.
Un artiste unique à la vie surréaliste
Alberto Giacometti a marqué son époque de son empreinte indélébile. Les années 1920 l'ont vu absorber la fin du mouvement cubiste, tandis qu'il est devenu l'incarnation même du sculpteur surréaliste par excellence. Après la Seconde Guerre mondiale, une période où l'abstraction triomphait à travers le monde de l'art, Giacometti a fait un choix audacieux : celui de la figuration. Il est devenu célèbre pour ses représentations emblématiques d'une humanité à la fois meurtrie et en évolution, en résonance avec la pensée existentialiste. Son art était le reflet des temps marqués par la guerre, les massacres et l'angoisse nucléaire.
© Fondation Giacometti
Mais Giacometti était plus qu'un artiste solitaire dans son atelier. C'était aussi un homme de son temps, un être sociable qui côtoyait des artistes, des écrivains et des philosophes. Son travail doit être compris dans le contexte de son cercle social, des jeunes artistes qui le visitaient, des photographes qui l'immortalisaient, des galeries où il exposait et pour lesquelles il concevait des scénographies innovantes. Cette exposition cherche à explorer ces aspects de sa vie et de son art, tout en répondant aux grandes questions artistiques et philosophiques de son époque, de la fin du surréalisme à l'engagement existentialiste.