Enfant du soleil, ce jeune esthète est originaire de Bramejean, un lieu-dit placé sous l’égide du massif des Côtes des Bouches-du Rhône. En 2008, Simon décide de partir s’installer à Paris et suivre l’enseignement d’une école de mode réputée. Il n’a que 18 ans et déjà sa conception minimaliste fait des émois.

« J’ai toujours dessiné des vêtements très simples. À cette époque, on me le reprochait beaucoup. Le problème est que ces écoles nous apprennent à être formatés. Du coup, peu arrivent à parler de leur travail. Ils ne pensent à aucune femme en particulier. Dès le début, je m’y suis refusé… ».

La même année, Simon est confronté à la disparition de sa mère. Une muse qu’il ressuscite en son nom de jeune fille, Jacquemus, « comme pour continuer à la faire exister ». Sans le savoir, il esquisse son nom dans l’Histoire. Dès son « Hiver Froid », sa première collection, Simon Porte Jacquemus conçoit une ligne de vêtements aux traits simples et délicats.

L’image d’une femme que l’on peut croiser à chaque coin d’une rue, mais que l’on ne regarde plus. «Je n’aime pas l’image sexy que les maisons de haute-couture tentent de véhiculer. Ma mère portait des tuniques assez amples. Et cela la rendait terriblement sensuelle. Je viens de la campagne : c’est une image que j’essaie de restituer ». À chaque fois, Simon préfère concevoir des histoires plutôt que des vêtements. Il imagine un petit film qui sera l’argument de vente de ses collections.

Tantôt elle s’improvise infirmière, comme dans « Les filles en blanc », où il anticipe la tendance de la prochaine saison. Tantôt elle est une ouvrière à l’instar de celle de « L’usine ». Dans tous les cas, la femme porte une sorte d’uniforme épuré, aux coupes droites dépourvues de détails, qui ne mettent pas en valeur les formes du corps. Pour sa dernière création de prêt-à-porter automne-hiver 2012, « Le Chenil », Simon a convaincu le mannequin Chanel Caroline de Maigret de devenir son égérie.

« Je l’ai découvert par hasard dans une vidéo de défilé sur internet. Quand je l’ai vue, elle m’a fait terriblement penser à ma mère. Je lui ai donc envoyé un email sur Facebook et elle m’a répondu. On a donc tourné un petit film, où on la découvre dans la boue, entourée de chiens. Elle m’a dit qu’elle s’était totale- ment éclatée à faire cela… ».

La sincérité de Simon semble porter ses fruits dans un milieu que l’on dit souvent trop superficiel. D’Aix-en-Provence à New-York en passant par Tokyo, la marque Jacquemus est au carrefour des continents dans une douzaine de points de vente.

Mais pas question pour lui de fabriquer ses collections ailleurs que dans l’Hexagone. « On a la chance d’avoir un très bon savoir-faire en France. Il faut donc l’exploiter et faire travailler nos artisans. Le luxe devrait exploiter de cette façon l’artisanat. Par exemple, quand on achète un sac à 1700 euros, je n’aime pas savoir qu’il est fait au Maroc. ». À bon entendeur…

Simon Porte Jacqemus – Le Chenil
Site : www.jacquemus.com

©Texte : Julien Bouisset / Sr : R.B-P.

25 Février – World of Splendens au Rouge , Bottin & Chris de Luca from Splendens on Vimeo.

L’italien Bottin -qui n’est pas venu en France depuis plus d’un an- nous arrivera de Venise, pour nous offrir de la bonne italo-disco (forcément!).

Le canadien Stern fera escale au Rouge, dans le cadre de sa tournée européenne. Certains vénards ont déjà pu profiter de ses lignes de basses diablement disco et de sa house sexy le 7 février dernier au Social Club.

Le berlinois Chris de Luca viendra distiller sa techno tropicale. Fondateur de Funkstörung, il a signé quantité de remixes dans les plus grands labels : BoysNoize records, K7!, ou encore Shitkatapult.

La team Splendens sera logiquement aux platines, fièrement représentée par Ghislain, dont voici une partie du dernier set au Rouge.

Et pour clore le tout, un show d’effeuillage signé Mallory Knox viendra faire artistiquement grimper la température du club.

The Wolrd of Splendens
Samedi 25 février, de 23h jusqu’à l’aube / 10€ à l’entrée.
Event Facebook. 

LE ROUGE
77, rue Jean Baptiste Pigalle - 75009 Paris

©Raphaël Bosse-Platière

Du 22 février au 12 mars, les visiteurs pourront donc entrer dans les coulisses du tournage d’un court métrage. Les films choisis sont pour la plupart très ancien, et presque tous muet. Les représentations consistent à recréer l’ambiance du tournage, avec l’envers du décors. Devant les spectateurs, Guy Maddin réunira ses acteurs et les fera « entrer en trans. » Une fois possédés, ils tenteront de retrouver l’esprit du film choisi ce jour là, afin d’en obtenir leur propre version.

Au casting, on retrouve des grands noms du cinéma comme Charlotte Rampling, Amira Casar ou encore Mathieu Amalric. Ces séances sont également toutes retransmises en direct sur le site du Centre Pompidou.

©Raphaël Bosse-Platière.

« Tatoueurs temporaires de père en fils depuis 2012″, les trois loustics à l’origine de ce projet offrent un service encore – très – peu répandu : le tatouage éphémère. A ne pas confondre avec de vulgaires tatoos Malabar. En véritable journalistes gonzo, on a donc testé ça pour vous.

Etape 1 : Choisir et commander son tatouage

Pour commencer, on a googlisé « Bernard Forever. » On pensait tomber sur des blogs de fans de Bernard Tapie, mais non, le premier résultat est celui qui nous intéresse. On se précipite donc pour en savoir plus. Les tatouages restent « le temps d’un week-end à la plage, d’un rendez-vous galant ou d’une réunion tupperware. » Traduire : en moyenne 3 à 4 jours.

Alors lesquels allons-nous choisir ? Il y a les classiques : Bernard (ou Brigitte) Forever dans un coeur façon « I love Mum », la tête de mort qui milite pour la cause des moustachus ou les ensembles de petits tatouages avec pour thème l’amour ou la marine.  Le prix varie entre 4€ et 7€ l’unité. On a pris un peu de tout. On commande et à peine trois jours plus tard on reçois une jolie lettre. Sur l’enveloppe, un petit mot amical : « Presse le pas facteur, l’amitié n’attends pas. »

Etape 2 : Le passage à l’acte

Here we go. On s’arme de tissu mouillé, on relève sa manche et pouf, on se lance. Les 30 secondes de pose nous paraissent une éternité. Ayé, nous sommes tatoués. Certains prennent alors un accent de camioneur incontrôlé (Raph), d’autres se sentent plus sexy que jamais (Charlotte), certains deviennent accro dès le premier (Pasc), les derniers déconnent comme des mômes (…).

Etape 3 : Comment gérer « l’après tatouage »

Selon votre degré de résistance au stress ou le temps que vous tenez en apnée, il y a plusieurs réactions. Soit vous êtes tombé sous le charme et vous foncez chez le premier tatoueur venu pour vous en faire un de manière définitive. Une réaction totalement compulsive. Calme-toi, et commence par te refaire un petit nanar forever. Comme moi, qui suis devenu accros à ces petites petites encres, platines ou autres têtes de mort moustachus.

J + 2

J + 4

Je vais d’ailleurs m’en refaire un de ce pas ! Parce que mes petits tatouages ont suscité l’attention de beaucoup de curieux pendant cette phase de test. Mais aussi parce que c’est pratique de porter un petit dessin « le temps d’un week-end à la plage, d’un rendez-vous galant ou d’une réunion tupperware. »

La salle principale de la Cavesteve, résolument moderne, compense sa relative froideur par des touches rustiques avec des vases garnis de pâquerettes et de marguerites. A l’heure du déjeuner, munis d’un verre de vin, profitez des plats à l’ardoise, concoctés par la chef Sophie Boland.

Le midi, où le Bonbon y a posé ses papilles, elle m’avait préparé une verrine de betteraves au chèvre frais, ainsi qu’un filet mignon aux épices et sa purée de pomme de terre. Pour choisir un verre de vin ou une bouteille, laissez- vous guider par le jeune Gersois Ghilem, un caviste ouvert qui aime « sortir du coté théorique du vin ».

Pas besoin donc de parler de cuisse ou de jambe (en l’air) pour forcer le respect. Ce qui intéresse ce sudiste passionné, c’est que vous mettiez des mots sur ce que vous ressentez, et non de soliloquer ou de réciter un poème sur le sang de la terre.

Vous goûtez un vin et cela vous rappelle le passage de la tondeuse le matin ? Pas de panique, Ghilem décryptera : tondeuse = herbe fraîchement coupée = vin frais. Merci Ste… Ghilem !

« Certaines de nos vies gardent l’empreinte indélébile d’une personne manquante. Il est des absents qui hantent, qui obsèdent, qui dérangent. D’autres qui aident à vivre. J’ai toujours été frappée de constater à quel point la réalité de nos existences excédait de loin ce que l’on dévoile et ce dont on s’autorise à parler. Pour cette série, j’ai tenté de rendre visible ce qui ne se voit pas mais existe pourtant très fort: nos fantômes, nos souvenirs, nos secrets. Inspirées des témoignages de personnes dont j’ai recueilli la parole, mes photographies sont à la fois une interprétation subjective et onirique de Demain dès l’aube de Victor Hugo, et une évocation très personnelle de la présence de nos absents. »

Pouvez-vous vous présenter un peu tous les deux ?
Dimitri : J’ai 32 ans, j’ai bossé à Canal+ avec Daphné Burki pendant trois ans, et je suis parti pour réaliser un rêve, faire notre premier documentaire. On a donc coréalisé le documentaire t-Shirt Stories. En trois ans, nous avons fait le tour du monde à la recherche des meilleurs histoires autour des tee-shirts. Et ça fait trois ans que je tiens le micro de J’y étais.

Julien : tout juste 30 ans, je suis celui qui est derrière la caméra. Pour le montage, même si c’est moi qui tient le clavier, on fait tout à deux. J’ai eu un parcours très atypique et exceptionnel pour quelqu’un de ma génération : école de journalisme, stages, petits boulots, Konbini. Et maintenant, on travaille aussi pour l’émission entrée libre sur France 5.

Comment vous êtes-vous rencontrés et comment est née l’idée de J’y étais ?
Dimitri : Avec Julien on se connaît depuis l’école de journalisme à Paris. La première fois qu’on s’est parlé, en session de rattrapage, on a parlé rap français (on est hyper fans de la Mafia k’1 Fry) et ça a tout de suite accroché. On s’est retrouvés deux heures plus tard à se faire virer de la bibliothèque de Tolbiac parce qu’on faisait trop les cons, ça y est, c’était parti !

Vous avez commencé quand ? Quel est le concept ?
Dimitri : On a commencé j’y étais en janvier 2009 avec un premier sujet sur le Salon de l’agriculture, on s’est marrés direct. À l’époque, on bossait pour la téloche et on en avait un peu marre des sujets journalistiques toujours construits de la même façon : entrée, plat, dessert, avec les sempiternels clients témoins.

Julien : Le concept est très simple : couvrir un événement sans montrer aucune image et le raconter uniquement par le prisme des gens qui y participent. On ne montre jamais d’images des événements qu’on filme (ou très peu). C’est comme le zapping d’un évé- nement en particulier. On essaie de donner la parole à ceux qui ne l’ont pas forcément dans les médias traditionnels.

Comment choisissez-vous les soirées à filmer ?
Dimitri : On filme de moins en moins de soirées car ça nous gave d’interviewer des gens bourrés. Ce qu’on aime avec j’y étais, c’est explorer des territoires inconnus, rencontrer des gens qu’on ne fréquente pas tous les jours comme le sosie de Claude François à la fiesta des sosies. On a fini déchirés à notre hôtel avec tous les sosies en train de boire du whisky dans les couloirs.

Julien : On choisit des événements qui nous font marrer. Ça va du Salon du chat à la Cannabis Cup d’Amsterdam.

Votre meilleur souvenir de soirée ?
Dimitri : Mon meilleur souvenir de tournage, c’est un week-end. On est partis à trois, le samedi après-midi, on a shooté le Salon de la country où on a rencontré d’énormes freaks qui dansaient en ligne avec des chapeaux, des vendeurs d’armes et de santiags, le tout arrosé de Jack Daniel’s. Le soir, on a fait la route jusqu’au village appelé Saint-Valentin pour filmer la fête de la Saint-Valentin. On a atterri sous le chapiteau du village à la table du maire. Entre des présentations de dessous coquins pour la nuit de noces, et des déclarations d’amour fleur bleue, on a réussi à faire s’embrasser sur la bouche des personnes âgées. Le lendemain à 11h, le maire nous a payé son petit whisky dans son bureau et, comme on est d’humeur plutôt joyeuse, on a fait la fête avec tout le village… impossible d’enchaîner les interviews.

Julien : Il y en a tellement: Halloween dans les catacombes de Paris, la fiesta des sosies dans le Sud de la France, et beaucoup d’autres…

Et le pire ?
Julien : La soirée Demonia (le plus grand rendez- vous SM d’Europe). Il fallait qu’on respecte le dress code pour pouvoir entrer. On y est donc allés en leggings de skaï qu’on avait achetés l’après-midi même. Pour se donner du courage, on s’était donnés rendez-vous au bar juste à côté de l’ancienne Loco, pour descendre quelques verres. Et pour ne pas être vu dans cet accoutrement, j’avais gardé mon pantalon de pluie pour mon scooter jusqu’au dernier moment…

Quelle est la chose la plus dingue que vous ayez filmée ?
Julien : Tous les vendredis soir, les fans de tuning se réunissaient sur le parking du Carré Sénart, un centre commercial en banlieue de Paris. Ils y exposaient leur voiture, parlaient mécanique, et parfois faisaient des courses. Au début, c’était un peu tendu de tourner là-bas, car les caméras ne sont pas spécialement les bienvenues dans ce genre d’endroit. Mais, petit à petit, on s’est fait accepter par les gens, et on a réussi à filmer des trucs assez cool.

Vous sortez où à Paris ?
Dimitri : Au Silencio pour les cocktails, au Social Club quand c’est notre pote Arthur King qui mixe, aux soirées We Love.

Julien : En ce moment, j’aime bien aller parier aux courses à Vincennes… J’adore l’ambiance, c’est un peu comme dans les bars de quartier, que j’affectionne beaucoup également.

©Propos recueillis pas Violaine Schutz / Sr : Raphaël Bosse-Platière.

Florence Guilmault, musicienne de métier, a la lourde tâche de gérer cette boutique. Mais ça ne lui fait pas peur… et pour cause : professeur de piano, de chant et de violon, cette folle de musique a un sacré bagage derrière elle. Chez Music Marnew, tout le monde est accepté, même les voix de casseroles ! Ainsi, amateurs et experts peuvent se perfectionner grâce à des forfaits de dix leçons individuelles, de 30 minutes, aux côtés de véritables passionnés.

Vente et réparation d'instruments

Et pour celles et ceux qui sont plus branchés musique, sachez que Music Marnew donne aussi dans les instruments, en plus d’en vendre et de les réparer. Rock, jazz, folk ou classique ? Du lundi au dimanche, des cours sont dispensés. L’excuse du manque de temps est bel et bien irradiée : le rendez- vous chez le dentiste ou les courses chez le boucher pourront patienter. Alors, c’est pour quand votre première leçon de violon ?

Musique, maestro !
16, rue Dufrenoy, 16e
Ouvert du mardi au vendredi de 10h30 à 19h
Site : www.music-marnew-instruments.com

© Texte : Mélanie Duault /